Czym jest modernizm?

Czym jest modernizm?
Czym jest modernizm?

Wideo: Modernizm - co poszło nie tak? | Architecture is a good idea 2024, Lipiec

Wideo: Modernizm - co poszło nie tak? | Architecture is a good idea 2024, Lipiec
Anonim

Modernizm (od francuskiego moderne - modern) jest ogólnie przyjętym terminem na sztukę końca XIX - pierwszej połowy XX wieku. Ma zastosowanie do szkół, które różnią się pod względem poszukiwań ideologicznych, łącząc nierealistyczne trendy w sztuce i literaturze w jednym kierunku. Zjawisko to powstało na początku stulecia i stało się powszechne w Europie i Rosji.

Instrukcja obsługi

1

Filozoficzne źródła modernizmu na przełomie wieków były nowymi koncepcjami ideologicznymi, opartymi na zasadzie irracjonalizmu, tj. rozpoznanie bezsilności ludzkiego umysłu w poznaniu wszechświata, uznanie jego „chaotycznego” początku. To zrozumienie odpowiadało niepokojącemu światopoglądowi osoby z tamtej epoki, przeczuciu wydarzeń bliskich katastrofie lub apokalipsie. Ogólne określenie kryzysu, nastrojów depresyjnych nazwano dekadencją. Przez długi czas identyfikowano pojęcia „modernizmu” i „dekadencji”, jednak takie rozumienie znacznie upraszcza znaczenie tych pojęć.

2)

Modernizm jako nowa sztuka nowoczesności był zasadniczo przeciwny sztuce tradycyjnej w wyborze tematów kreatywności, form, środków i metod ucieleśnienia rzeczywistości. Idee absurdu i nielogiczności świata przeniknęły do ​​różnych rodzajów kreatywności i zmieniły ogólną ideę roli artysty, który postrzegał świat tylko subiektywnie. Moderniści wyobrażali sobie, że są twórcami nowej rzeczywistości i nowej sztuki odpowiadającej ówczesnym trendom.

3)

Przestrzeń kulturowa ery modernizmu obejmowała wiele niezależnych kierunków, które różniły się znaczeniem i wpływem na rozwój sztuki jako całości: symbolizm, egzystencjalizm, ekspresjonizm, futuryzm, kubizm, wyobraźnia, surrealizm itp. Wspólne były zasady zaprzeczania kulturze akademickiej, tradycje sztuki minionej epoki, a co za tym idzie odrzucenie tradycyjnego języka i aktywne poszukiwanie nowych technik przedstawiania świata i człowieka. Czasami takie eksperymenty doprowadziły do ​​zupełnie bezsensownych form prezentacji materiału twórczego, na przykład „zawstydzonego” języka stworzonego przez kubo-futurystów, który zasadniczo zniszczył werbalną tkankę tekstu lub całkowite odrzucenie zasad liniowej reprodukcji zjawisk w malarstwie.

4

Konwencjonalnie epokę istnienia modernizmu można podzielić na kilka etapów. Wczesny modernizm, kształtujący się w nurtach symboliki, acemizmu, futuryzmu w latach 10-tych XX wieku, wyróżniał się specjalną siłą zaprzeczania tradycji, szokującą i ekstremalną ekstrawagancją dzieł sztuki. Żywą ilustracją jest monostich przywódcy moskiewskich symbolistów V. Bryusowa: „Och, zamknij swoje blade nogi”, który stał się skoncentrowanym przejawem formalnych eksperymentów modernistów.

5

Podczas pierwszej wojny światowej przebieg dadaizmu pojawił się w literaturze europejskiej i malarstwie, które stały się ucieleśnieniem skrajnej absurdu życia, zaprzeczając zarówno człowiekowi, jak i sztuce w ogóle. Dadaizm ukształtował najważniejsze techniki modernistycznej technologii: „rozczłonkowanie” rzeczywistości na niekompletne fragmenty, „kalejdoskopową naturę” przypadkowych zdarzeń i ich chaotyczne połączenie.

6

W latach dwudziestych i trzydziestych XX wieku pojawił się jeden z najważniejszych trendów w sztuce modernizmu - surrealizm. Obecny teoretyk Andre Breton głosił absolutnie buntowniczą naturę surrealizmu przeciwko fundamentom życia, moralności i ludzkości. Louis Aragon, Pablo Picasso, Salvador Dali „wyłonili się” z trzewi tego kierunku.

7

W latach po drugiej wojnie światowej modernizm został wcielony w obszary „teatru absurdu”, szkół „nowej powieści”, „pop-artu”, w sztuce kinetycznej itp. W latach 60. 70. pojawił się termin „postmodernizm”, łączący nowe zjawiska w sztuce tej epoki i obejmujący wszystkie radykalne procesy życia, w tym ruchy feministyczne i antyrasistowskie.

8

Istnieje inna definicja modernizmu jako złożonego zestawu zjawisk ideologicznych i estetycznych, obejmującego nie tylko ruchy awangardowe, ale także dzieło wybitnych współczesnych artystów, którzy „przekroczyli granice” estetycznych poglądów i technik modernistycznych szkół. Ta definicja umożliwia umieszczenie w jednym rzędzie nazwisk M. Proust, D. Joyce, A. Bely, K. Balmont, J. Anouil, J. Cocteau, F. Kafka, A. Blok, O. Mandelstam i innych znanych artystów epoki modernizm.